网上药店
您现在的位置: 布拉迪斯拉发  >> 布拉迪斯拉发酒店 >> 正文 >> 正文

为什么茨威格插画的经典童话被公认为世界最

来源:布拉迪斯拉发 时间:2020/11/29

《爱丽丝梦游仙境》《安徒生童话》等故事,世界范围内恐怕能找到几千个版本的插画,但茨威格的插画,却是公认最美的。因为可能没有一个插画家像茨威格一样对自己这么“狠”,在下笔之前,先让每个故事烂熟于心,融入自己的灵魂,与故事中的主人一起欢笑、一起悲伤。

茨威格阅读故事时,用铅笔写下的德语阅读笔记

开始选择画童话的时候,天性敏感的她也对自己充满疑虑——那么多的版本,如何突破,是她面临的最大挑战。

(奥)莉丝白·茨威格

于是,她尝试从文本本身出发,将一个故事读上成百上千遍,不断地捕捉自己感受到的画面,然后,用合适的构图、色彩和线条将自己的感触一一再现。“有时候我们以为自己很懂了,但其实还是有许多细节值得发现与品味。从不同的角度看故事,就会有不同的发现,但我会注意别让图画超出文字表现的范畴。”

画《青蛙王子》的故事开头时,用明亮的绿色表现公主快乐的心情

茨威格的画作,发掘出了童话中最深层次的内涵,既再现了童话故事本身的情节和意蕴,又融会了她个人的独特气质。它们,来自童年的召唤,把握住了每个童话中最深层、最微妙的情感。“我很享受替童话绘制插图的过程,因为它唤起我许多儿时美好的回忆。”

为了一张画,她画出上百张手稿

也许没有插画家像她一样,对自己如此苛求。“每画一个童话,我可能要看不下十万幅画作。我会不断地试验许多画法和构图,试验我所能想到的各种可能性,然后从中理出故事线应当如何进行,这个故事将带领我们走向何方,这些种种念头和想法带领著我,我们相互牵引,促成了作品的产生。所以99%的时间,其实都在‘受苦’。”

在创作《矮子长鼻儿》一书时,为了画出主人公鼻子的形状,她用一年时间反复试验,手绘了几百个鼻子。

创作《海的女儿》时,茨威格花费数年时间调出了几乎透明的蓝色,无忧无虑的少女时代,用的是轻快的蓝绿色;小人鱼陷入深思时,背景变成了幽深的灰蓝;而到了快要见到王子时,纯净如天空的蓝色象征了小人鱼欢快而纯净的心……没有看过茨威格作品,您一定想不到,色彩能表现出这么多的语言!

可以说,您看到的每幅插画,都凝聚着这位插画家的几易其稿、反复修改的心血。这是大量一看就是电脑绘图、毫无灵气的插画所无法比拟的。

消解童话中的悲伤、阴郁、可怕,她一生只画童话

茨威格是一位非常专注的画家,她一生只画童话,几乎所有著名的童话她都画过。有的妈妈会担心:《格林童话》等童话里不是有很多阴暗的、恐怖的情节吗?我给孩子读,会不会给孩子的心灵成长带来不好的影响?可以很肯定的说,在茨威格这里,不会。

看,在跃动的色彩和温柔的笔触中,童话中那些悲伤、阴郁和可怕的东西被轻而易举地消解了,留下的是童话的核心——一个独立于纷繁现实之外的、远离一切复杂逻辑的静美梦幻,一种独特的美感。这种美感使童话作品本身增加了更多的韵味。这样的插画,才是读童话的孩子最需要的。

《小红帽》中,狼站在画面前方的暗处,小红帽从远方的亮处渐渐走向阴影里,渲染了紧张的氛围,但在柔和的大地色中,读者感到的并不是“狼要吃人”的可怕

《勇敢的小裁缝》中,公主听到裁缝丈夫的梦话,想要把他赶走,近处公主的背影和远处帐子里裁缝熟睡的样子形成对比,但温柔的蓝色又冲淡了紧张的氛围

《海的女儿》最后一帧。小人鱼化为泡沫的故事令人哀伤,但画面远处变幻的云、扬帆远航的船、蓝如海水的天和云上美丽的金边似乎都在暗示她并不孤独

《安徒生童话》中,死神也只是一个风度翩翩的黑色骑士,不再恐怖狰狞。

茨威格像一位世外高手,画笔轻轻稍加点染,童话中那些原始的、阴暗的,甚至恐怖的部分,立刻无影无踪。

对细节的苛求,带读者捕捉童话背后最微妙的情感

茨威格总是能敏锐地捕捉到童话故事中最微妙的情感,用轻灵的水彩,描绘出细微的光影变幻,让读者跟随着她的画笔走进童话的情境之中。她以女性特有的细腻,将小细节植入画面之中,给读者无数可供反复玩味的空间。她的画作,具有一种无法形容的细致与优雅。“奥地利绘本女王“这个称呼,实至名归。

《海的女儿》中,华服上用鱼鳞状的花纹和泛着亮光的质地暗示了小人鱼本来的身世

《爱丽丝梦游仙境》中,地下隧道中的老鼠尾巴、虫子和鸟类头骨渲染了一种充满未知的可怕氛围,恰如其分地表现出爱丽丝紧张和恐惧的心情

《青蛙王子》中,密密麻麻的树篱背景渲染了一种不安的氛围,暗示了公主对青蛙王子嫌弃又害怕的心

把想象空间留给读者

同一个童话文本,不同的插画家用视觉语言阐释出来是完全不一样的。同样是插画大师,桑达克画出了幽深神秘、泽林斯基画出了华贵典雅……茨威格另辟蹊径。她用轻灵的笔触画出童话蕴含的美感和令人玩味的细节,再用写意而非写实的笔触与大量的留白,将读图与解释视觉元素的空间留给读者,给读者以无限自由想象的可能。而这样的空间,对孩子想象力的发展至关重要。

例如《亨塞尔与格莱特》:

泽林斯基“写实”:追求光影的细致描摹与人物、环境细节的精准,从房门上的阴影到人物服饰的细节,事无巨细地如实呈现,是一种对文本故事的扩充与视觉再现(泽林斯基的这一个版本也获得了凯迪克金奖的荣誉)

茨威格“写意”:没有刻意追求细节,而是画出“氛围”,让读者自己体会,比如只用明暗的对比暗示了孩子们前往未知之地的恐惧,甚至连家中房子的样子也没有画出,只是通过亨塞尔回头凝视的神态让读图者自己想象

表现爱丽丝变成大个子的画面里,只画出了爱丽丝的两条小腿,到底个子有多大呢?任凭读者自己想象。在茨威格的画作里,孩子不但能在文字中畅想,更能在插画构筑的梦幻世界里徜徉,尽情拓展自己的想象。

她的作品,不只是画,也像是千回百转的诗、宛转悠扬的音乐、轻快跃动的舞蹈。她的作品,不仅是“再现“故事,而是”阐释“故事,其中融汇了她独特的个人气质和思考,留着读者无数品味与琢磨的空间。

她的作品,即从不用力过猛,从不浓烈夸张,而是用轻盈的水彩,将一个柔和、唯美、轻盈如同云朵的梦幻童话世界,呈现在孩子眼前。她的作品中,跳跃着一个如童话般富有诗情的灵魂,她被公认为“20世纪最伟大的插画家”,作品被誉为“世界最好的版本”。实至名归。

本次对话的嘉宾陈赛就曾经这样说:“如果说绘本是儿童在视觉艺术上最初的启蒙,我想不出比读茨威格更好的启蒙了。“

美国权威少儿阅读刊物《学校图书馆杂志》这样说:“茨威格独树一帜的艺术风格为作品带来全新的视角与理解。文本、插画和整本书的设计合谐地融为一体,让老的经典故事成为最为独特的新版本。“

国际安徒生奖评委会这样说:“只要是经过莉丝白的手笔,所有的经典故事宛若重生,她从来不让读者失望,这也是她的魅力所在。“

最后,重要的事情说三遍:

年11月15日下午2点,言几又书店(长宁来福士店)

年11月15日下午2点,言几又书店(长宁来福士店)

年11月15日下午2点,言几又书店(长宁来福士店)

来跟奥地利插画女王茨威格、阅读推广人阿甲、陈赛一起,走进梦幻的童话世界!

把最美的梦画给你

——插画女王茨威格的童话世界

本次活动特邀著名绘本研究者、阅读推广人阿甲、陈赛与莉丝白进行对话。

荣获国际安徒生奖的莉丝白·茨威格被誉为“世纪最伟大的插画家之一”。她曾为《安徒生童话》《格林童话》等经典童话绘制插图,画面轻灵优雅,充满梦幻般的质感。年,她的13册作品集结为《遇见美好系列(第3辑)·国际安徒生大奖系列》,由中信出版社出版,收入了她各个时期的获奖代表作。

他们将围绕“童话插画中的女性视角”、“如何用插画赋予古老的童话以全新内涵”等话题展开交流,相信无论是初次接触绘本的父母、热爱绘本的粉丝,还是资深绘本研究者,都将从此次对话中收获满满。

活动时间

11月15日14:00

活动地址

言几又·上海长宁来福士店

上海市长宁区长宁路号来福士广场西区B1

报名通道活动嘉宾

(奥)莉丝白·茨威格:被誉为“世纪至为伟大的插画家之一”。年出生于奥地利,自幼喜欢绘画,曾在维也纳应用艺术大学学习。年成为自由插画家,全心投入经典童书的插画创作。

茨威格成就斐然,几乎囊括了颁发给插画师的所有奖项。她曾获奥地利共和国勋章、美国《新闻周刊》年度图书奖、美国图书馆协会最佳童书奖,两次获得布拉迪斯拉发国际插画双年展大奖,四次获得美国《纽约时报》年度最佳图画书奖,五次获得博洛尼亚国际儿童书展插画奖,并于36岁时荣获国际安徒生奖,是该奖项迄今为止最年轻的获奖者之一。现居故乡维也纳,潜心专注于儿童文学插画的创作。

陈赛:毕业于北京大学新闻与传播学院,自年加入《三联生活周刊》至今,现任周刊主笔,《新知》杂志编辑。著有《关于人生,我所知道的一切都来自童书》,译有凯迪克银奖得主作品《等待》等。

阿甲:著名绘本推广人、红泥巴读书俱乐部创始人、童书译者。译有《小房子》《小黑鱼》等。

主持:

陈寅蓉:毕业于上海外国语大学英语系,资深中英同声传译译员,绘本发烧友、茨威格铁杆粉丝。

言几又即将与您见面近期推荐·言选会员专属活动点击图片即可报名

部分图片来源于网络,不可溯源

如有侵权,请联系我们进行删除完

RECOMMEND

近期推荐预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇

转载请注明:http://www.dongmingzhugl.com/bldslfjd/6231.html

  • 上一篇文章:
  • 下一篇文章: 没有了